Tip:
Highlight text to annotate it
X
-BOOK FÜNFTE. KAPITEL II.
THIS WILL KILL, DASS.
Unsere Leserinnen verzeihen, wenn wir uns für einen Moment zu suchen, was hätte sein können Pause
der Gedanke, unter denen rätselhafte Worte der Archidiakon verborgen: "Das
wird, dass zu töten.
Das Buch wird das Gebäude zu töten. "Unseres Erachtens war dieser Gedanke zwei Gesichter.
In erster Linie war es ein priesterlichen Denkens.
Es war der Schreck des Priesters in der Gegenwart einen neuen Agenten, der Druck-
drücken.
Es war der Schrecken und Staunen geblendet von den Männern des Heiligtums, in der Gegenwart
der leuchtenden Taste von Gutenberg.
Es war die Kanzel und das Manuskript unter den Alarm an das gedruckte Wort: etwas
ähnlich dem Stupor eines Sperlings, die sieh den Engel Legion entfalten sollte seine
sechs Millionen Flügeln.
Es war der Schrei des Propheten, die schon hört emanzipierten Menschheit Brausen und
Schwärmen, wer schaut in die Zukunft, Intelligenz untergräbt den Glauben, Meinung
Entthronung der Weltanschauung, einer der weltweit abzuschütteln Rom.
Es war die Prognose des Philosophen, der das menschliche Denken sieht,
verflüchtigt durch die Presse, Verdampfen aus dem theokratischen Empfänger.
Es war der Terror der Soldaten, die eherne Rammbock untersucht, und
sagt: - ". Der Turm wird bröckeln" Es bedeutete, dass man Macht über, um war
erfolgreich eine andere Macht.
Es bedeutete, "Die Presse wird die Kirche zu töten."
Aber hinter diesem Gedanken, die erste und einfach, ohne Zweifel, es war in unserem
Meinung eine andere, neuere, eine logische Folge des ersten, weniger leicht zu erkennen und mehr
einfach zu bestreiten ist, eine Ansicht wie philosophische
und Zugehörigkeit nicht mehr allein der Priester, sondern der Gelehrte und der Künstler.
Es war eine Vorahnung, dass das menschliche Denken, in seine Form verändern, sollte sich ändern
seine Art des Ausdrucks, dass die dominante Vorstellung von jeder Generation wäre nicht mehr
geschrieben mit der gleichen Sache, und in der
gleiche Art und Weise, dass das Buch aus Stein, so fest und so langlebig, etwa um den Weg zu machen war
für das Buch aus Papier, fester und noch haltbarer.
In diesem Zusammenhang ist die Archidiakon der vagen Formel hatte einen zweiten Sinn.
Es bedeutete, "Drucken töten Architektur."
In der Tat, vom Ursprung der Dinge bis zum fünfzehnten Jahrhundert der christlichen Zeitrechnung,
inclusive Architektur ist das große Buch der Menschheit, den wichtigsten Ausdruck
Menschen in seinen verschiedenen Stadien der Entwicklung, sei es als eine Kraft oder als Intelligenz.
Wenn die Erinnerung an den ersten Rennen fühlte sich überlastet, wenn die Masse des
Erinnerungen an die Menschheit wurde so schwer und so verwirrt, dass Rede nackt und
Fliegen, lief das Risiko des Verlustes auf dem
Weise Männer übertrug sie auf dem Boden in einer Weise, die auf einmal war das sichtbarste,
beständigsten und am natürlichsten. Sie versiegelt jeder Tradition unter einem
Denkmal.
Die ersten Denkmäler waren einfach Felsmassen, "die das Eisen nicht berührt hatte", wie
Moses sagt. Architektur begann wie alle schreiben.
Es wurde zuerst ein Alphabet.
Männer pflanzte einen Stein aufrecht, es war ein Brief, und jeder Brief war eine Hieroglyphe,
und bei jeder Hieroglyphe ruhte eine Gruppe von Ideen, wie die Hauptstadt auf der Säule.
Dies ist, was den frühesten Rassen überall tat, im selben Moment, auf den
Oberfläche der ganzen Welt. Wir finden die "stehende Steine" der Kelten
in asiatischen Sibirien; in der Pampa von Amerika.
Später machte sie Worte, sie platziert Stein auf Stein, sie gekoppelt diese
Silben aus Granit, und versuchte einige Kombinationen.
Die keltische Dolmen und Steinkreise, die etruskische Tumulus, der hebräischen Gilgal sind
Worte. Einige, vor allem des Grabhügels sind richtige
Namen.
Manchmal sogar, wenn die Menschen eine große Stein, und eine weite Ebene hatte, schrieb sie einen
Phrase. Die immense Haufen Karnac ist eine komplette
Satz.
Endlich machten sie Bücher.
Traditions hatte her Symbole mitgebracht, unter denen sie wie die verschwunden
Stamm eines Baumes unter seinem Laub, alle diese Symbole in der die Menschheit gebracht
Glauben weiter zu wachsen, sich zu vermehren, um
schneiden, um sich mehr und mehr kompliziert; die ersten Monumente nicht mehr
genügte, um sie einzudämmen, wurden sie in jedem Teil überfüllt, diese Denkmäler
kaum zum Ausdruck nun die primitiven
Tradition, einfach wie sie selbst, nackt und anfällig auf die Erde.
Das Symbol hatte das Bedürfnis der Expansion in das Gebäude.
Dann Architektur wurde in keinem Verhältnis zu menschlichen Denkens entwickelt, wurde es ein
Riese mit tausend Köpfen und tausend Armen, und fixiert alle diese schwimmende Symbolik
in einem ewigen, sichtbar, greifbar zu bilden.
Während Dädalus, der Kraft ist, gemessen, während Orpheus, der Intelligenz ist, sang, -
die Säule, die ein Brief, der Passage, die eine Silbe, die Pyramide, die
ein Wort, - das alles in Bewegung auf einmal von einem
Gesetz der Geometrie und durch ein Gesetz der Poesie, gruppierten sich, kombiniert, verschmolzen,
stieg, stieg, stellten sich nebeneinander auf den Boden, stellten sich in
Geschichten in den Himmel, bis sie geschrieben hatte,
unter dem Diktat der allgemeinen Vorstellung von einer Epoche, diese wunderbaren Bücher, die waren
auch herrliche Bauwerke: die Pagode der Eklinga, die Rhamseion von Ägypten, der Tempel
Salomos.
Die Erzeugung Idee, das Wort, war nicht nur auf der Grundlage aller dieser Bauten,
sondern auch in der Form.
Der Tempel Salomos, zum Beispiel, war nicht allein die Bindung des heiligen Buches, es war
das heilige Buch selber.
Auf jeder seiner konzentrischen Mauern, konnte die Priester las das Wort übersetzt und
manifestiert, um das Auge, und so folgten sie ihre Transformationen von Heiligtum
Zuflucht, bis sie packte es in seiner
letzten Tabernakel, unter seiner konkreten Form, die noch gehörte Architektur:
des Bogens.
So wurde das Wort in einem Gebäude eingeschlossen, sondern ihr Image war auf dem Umschlag, wie
die menschliche Form auf den Sarg einer Mumie.
Und nicht nur die Form der Gebäude, aber die Seiten für sie ausgewählt haben, zeigte die
Gedanken, die sie vertreten, je nachdem das Symbol zum Ausdruck gebracht werden sollte anmutigen
oder Grab.
Griechenland gekrönt ihre Berge mit einem Tempel harmonische für das Auge, Indien ausgeweidet
ihr, um darin Meißel die monströsen unterirdischen Pagoden, die von riesigen Lasten
Reihen von Granit Elefanten.
So wurden während der ersten 6000 Jahre der Welt, von den uralten
Pagode von Hindustan, der Kathedrale von Köln, war die Architektur der großen
Handschrift der menschlichen Rasse.
Und das ist so wahr, dass nicht nur jeder religiöses Symbol, sondern jedes menschlichen Denkens,
hat seine Seite und deren Denkmal in diesem riesigen Buch.
Alle Zivilisation beginnt im Gottesstaat und endet in der Demokratie.
Das Gesetz der Freiheit nach Einheit ist in der Architektur geschrieben.
Denn wir bestehen auf diesem Punkt muss Mauerwerk nicht gedacht, dass sie nur in leistungsfähigen werden
Errichtung des Tempels und im Ausdruck der Mythos und priesterlichen Symbolik; in
Beschriften in Hieroglyphen auf den Seiten des Steins der geheimnisvollen Tafeln des Gesetzes.
Wenn es so wäre, - da kommt in allen menschlichen Gesellschaft einen Moment, wenn die heiligen
Symbol ist verschlissen und obliteriert unter Freiheit des Denkens, wenn der Mensch flüchtet
von dem Priester, wenn der Auswuchs
Philosophien und Systeme verschlingen das Gesicht der Religion, - Architektur nicht reproduzieren konnten
diesem neuen Zustand des menschlichen Denkens, seine Blätter, so auf dem Gesicht voll, wäre
leer auf der Rückseite; seine Arbeit würde verstümmelt werden; sein Buch wäre unvollständig.
Aber nein.
Nehmen wir als Beispiel das Mittelalter, wo wir deutlicher denn es ist
uns näher.
Während der ersten Periode ist, während Theokratie Europa zu organisieren, während der Vatikan
Rallyesport und reclassing über sich selbst die Elemente einer Rom aus Rom, die
liegt in Trümmern um den Capitol, während
Christentum sucht alle Stufen der Gesellschaft unter dem Schutt des vorderen
Zivilisation und den Wiederaufbau mit seinen Ruinen eine neue hierarchische Universums, den Schlussstein zu
dessen Gewölbe ist der Priester - ein erstes hört
ein dumpfes Echo aus, dass das Chaos, und dann Stück für Stück, so sieht man, aus
unter der Atem des Christentums, von unterhalb der Hand der Barbaren, von
die Fragmente der Toten griechischen und römischen
Architekturen, die mysteriöse romanischer Architektur, die Schwester des theokratischen
Mauerwerk aus Ägypten und Indien, unveränderlichen Emblem der reinen Katholizismus, unveränderlich
Hieroglyphe des päpstlichen Einheit.
Alle Gedanken an diesem Tag geschrieben wird, in der Tat, in dieser düsteren, romanischen Stil.
Man fühlt sich überall in dieser Autorität, Einheit, die undurchdringlich, die absolute,
Gregor VII.;. Immer der Priester, den Mann nie, überall Kaste, nie den Menschen.
Aber die Kreuzzüge zu gelangen.
Sie sind eine große Volksbewegung, und jeder große Volksbewegung, was auch immer
werden die Ursache und Objekt, immer frei macht den Geist der Freiheit aus ihrer endgültigen
Niederschlag.
Neue Dinge Frühjahr ins Leben jeden Tag. Hier öffnet sich das stürmische Periode der
Bauernaufstände, Pragueries und Ligen. Behörde schwankt, ist die Einheit unterteilt.
Feudalismus Anforderungen zu teilen mit Theokratie, in Erwartung des unvermeidlichen Ankunft
die Menschen, die seitens der Löwen übernehmen wird: Quia nominor leo.
Signoria durchbohrt sacerdotalism; die Gemeinsamkeit, durch Signoria.
Das Gesicht Europas verändert. Well! das Gesicht der Architektur verändert
auch.
Wie die Zivilisation, hat es eine Seite gedreht, und der neue Geist der Zeit findet sie
bereit, auf ihre Diktate schreiben.
Es kehrt von den Kreuzzügen mit dem Spitzbogen, wie die Nationen mit
Freiheit.
Dann, während Rom wird derzeit schrittweise Zerstückelung, Romanik
stirbt.
Die Hieroglyphe Wüsten der Kathedrale, und begibt sich auf Blasonierung der Bergfried
halten, um Prestige, um den Feudalismus zu verleihen.
Die Kathedrale selbst, dass Gebäude früher so dogmatisch, drangen nun durch die
Bourgeoisie reißt durch die Gemeinschaft, die von Freiheit, entweicht der Priester und fällt in die Macht
des Künstlers.
Der Künstler baut es auf seine Weise. Farewell to Geheimnis, Mythos, Recht.
Phantasie und Willkür, zu begrüßen. Vorausgesetzt, der Priester hat seine Basilika und
sein Altar, hat er nichts zu sagen.
Die vier Wände gehören zu den Künstler. Die architektonische Buch gehört nicht mehr zu
Der Priester, der Religion, nach Rom, sie ist Eigentum der Poesie, der Phantasie, der
Menschen.
Daher die schnelle und unzähligen Verwandlungen, die Architektur, die
besitzt aber drei Jahrhunderten, so fällt nach dem stagnierenden Unbeweglichkeit der Romanik
Architektur, die sechs oder sieben besitzt.
Trotzdem marschiert Kunst mit Riesenschritten.
Beliebte Genie inmitten Originalität erreichen die Aufgabe, die die Bischöfe früher
erfüllt.
Jedes Rennen schreibt seine Linie auf das Buch, wie es geht, es löscht den alten romanischen
Hieroglyphen auf den Titelbildern der Kathedralen, und am meisten sieht man nur
Dogma Beschneiden hier und dort, unter dem neuen Symbol, das sie hinterlegt hat.
Die beliebte Faltenwurf kaum erlaubt die religiösen Skelett vermutet werden.
Man kann nicht einmal eine Vorstellung von den Freiheiten, die die Architekten dann,
auch gegenüber der Kirche.
Es gibt Hauptstädte der Nonnen und Mönche gestrickt, schamlos gekoppelt, wie auf dem Flur
der Schornstein Stück in den Palais de Justice in Paris.
Es ist Noahs Abenteuer geschnitzt bis ins letzte Detail, wie unter dem großen Portal der
Bourges.
Es ist ein bacchanalischen Mönch, mit Eselsohren und Glas in der Hand lachend in die
Gesicht einer ganzen Gemeinschaft, wie auf der Toilette der Abtei von Bocherville.
Es gibt in dieser Epoche, für die in Stein gemeißelt dachte, ein Privileg, genau
vergleichbar mit den heutigen Stand unserer Freiheit der Presse.
Es ist die Freiheit der Architektur.
Diese Freiheit geht sehr weit. Manchmal ist ein Portal, eine Fassade, eine ganze
Kirche, stellt eine symbolische Sinn absolut fremd Gottesdienst, oder sogar
Feinde der Kirche.
Im dreizehnten Jahrhundert, Guillaume de Paris, und Nicholas Flamel, in der
fünfzehnten, schrieb wie aufrührerisch Seiten. Saint-Jacques de la Boucherie war eine ganze
Kirche von der Opposition.
Gedanke war dann erst frei, auf diese Weise, daher ist es nie schrieb sich vollständig
mit Ausnahme der Bücher genannt Bauten.
Thought, unter der Form der Gebäude haben könnten sah sich verbrannt in der Öffentlichkeit
Platz, der von den Händen der Henker in seinem Manuskript, wenn es hätte
ausreichend unklug, sich damit Risiken;
gedacht, als die Tür einer Kirche, würde ein Zuschauer von der Strafe wurden
Denken wie ein Buch.
Nachdem er so nur diese Ressource, Mauerwerk, um den Weg zum Licht zu machen, warf
sich auf ihn von allen Seiten.
Daher die ungeheure Menge von Kathedralen, die Europa erfasst haben - eine Zahl, so
erstaunliche, dass man es kaum glauben sogar, nachdem sie überprüft.
Alle materiellen Kräfte, alle geistigen Kräfte der Gesellschaft konvergente
gegenüber dem gleichen Punkt: Architektur.
Auf diese Weise unter dem Vorwand der Bau von Kirchen zu Gott, war die Kunst entwickelt
in seiner herrlichen Proportionen. Dann wer geboren wurde ein Dichter wurde zu einem
Architekt.
Genius, in der Masse verteilt, in jedem Quartal im Feudalismus verdrängten, wie unter a
testudo der ehernen Schilde, finden kein Problem, außer in Richtung der
Architektur, - sprudelte durch die
Kunst, und seine Ilias nahm die Form von Kathedralen.
Alle anderen Künsten gehorchte, und stellten sich unter die Disziplin der
Architektur.
Sie waren die Arbeiter der großen Arbeit.
Der Architekt, der Dichter, der Meister, fasste in seiner Person die Skulptur, die geschnitzte
seine Fassaden, Malerei, seine Fenster beleuchtet, Musik, die seine Glocken eingestellt
läuten, und hauchte in seine Organe.
Es gab nichts, bis auf schlechte Poesie, - eigentlich das, was in beharrte
vegetieren in Handschriften, - das war nicht gezwungen, um etwas von make
selbst zu kommen und Rahmen selbst in die
Gebäude in der Form einer Hymne oder der Prosa, das gleiche Teil, nachdem alle, die die
Tragödien des Aischylos hatte in den priesterlichen Festivals in Griechenland gespielt, Genesis, in
der Tempel Salomos.
So, bis zum Zeitpunkt der Gutenberg, ist die Architektur der Auftraggeber schriftlich die
Universal-Schreiben.
In diesem Buch Granit, angefangen von der Orient, weiter durch die griechischen und römischen Antike, die
Mittelalter schrieb der letzten Seite.
Darüber hinaus ist nach diesem Phänomen einer Architektur des Menschen eine
Architektur der Kaste, die wir gerade im Mittelalter wurden beobachtet, ist
reproduziert mit jedem analogen Bewegung in
die menschliche Intelligenz bei den anderen großen Epochen der Geschichte.
So, um hier nur summarisch aussprechen, ein Gesetz, das es erfordern würde
Bände zu entwickeln: in den hohen Orient, die Wiege der Urzeit, nach Hindu-
Architektur kam phönizischen Architektur,
dass opulent Mutter von arabischer Architektur, in der Antike, nach ägyptischer
Architektur, von denen etruskischen Stil und zyklopischen Denkmäler sind aber eine Vielzahl,
kam griechischen Architektur (von denen die römischen
Stil ist nur eine Fortsetzung), mit dem karthagischen Kuppel überladen; in der modernen
Zeiten, nach romanischer Architektur kam gotischer Architektur.
Und durch die Trennung gibt es drei Serien in ihre Bestandteile, so sind wir in der finden
drei ältesten Schwestern, Hindu-Architektur, ägyptische Architektur, romanische
Architektur, das gleiche Symbol, das an sich
sagen, Theokratie, Kaste, Einheit, Dogma, Mythos, Gott und für die drei jüngeren Schwestern,
Phönizische Architektur, griechische Architektur, Gotik,
was auch immer, dennoch kann die
Vielfalt in Form, die in deren Natur, die gleiche Bedeutung auch, das ist zu
sagen, die Freiheit, die Menschen, Menschen.
In der Hindu, ägyptischen oder romanischer Architektur, fühlt man den Priester, nichts
aber der Priester, ob er sich selbst nennt Brahmanen, Magier oder Papst.
Es ist nicht das Gleiche in den Architekturen des Volkes.
Sie sind reicher und weniger heilig.
In der phönizischen, man fühlt sich der Kaufmann, in der griechischen, der Republikaner, in der
Gotik, des Bürgers.
Die allgemeinen Merkmale aller theokratischen Architektur Unveränderlichkeit,
Schrecken des Fortschritts, die Erhaltung der traditionellen Linien, die Weihe des
primitive Typen, die ständige Biegen
alle Formen der Menschen und der Natur auf die unverständliche Launen des Symbols.
Diese sind dunkel Bücher, die den Auftakt allein verstehen, wie zu entziffern.
Darüber hinaus hat jede Form, jede Fehlstellung sogar, dort ein Sinn, der es macht
unantastbar.
Fragen Sie nicht, der Hindu, ägyptischen, romanisches Mauerwerk ihrer Gestaltung Reform oder
Verbesserung ihrer Bildhauerkunst. Jeder Versuch zu perfektionieren ist eine Gottlosigkeit
zu ihnen.
In dieser Architekturen scheint es, als ob die Steifigkeit des Dogma verbreitet hatte über
den Stein wie eine Art zweiter Versteinerung.
Die allgemeinen Merkmale der beliebten Mauerwerk, im Gegenteil, sind die Fortschritte,
Originalität, Opulenz, ständiger Bewegung.
Sie sind bereits hinreichend von der Religion abgelöst zu ihrer Schönheit zu denken, zu nehmen
darum kümmern, ohne Entspannung korrigieren ihre parure von Statuen oder Arabesken.
Sie sind aus dem Alter.
Sie haben etwas Menschliches, das sie mischen sich unaufhörlich mit dem göttlichen Symbol
unter denen sie noch produzieren.
Daher Gebäude verständlich jede Seele, jede Intelligenz, für jeden
Phantasie, symbolisch noch, aber so einfach wie die Natur zu verstehen.
Zwischen Gottesstaat Architektur und dies ist der Unterschied zwischen einem liegt
heilige Sprache und eine vulgäre Sprache, zwischen Hieroglyphen und Kunst, zwischen
Solomon und Phidias.
Wenn der Leser zusammenfassen, was wir bisher kurz sind, sehr kurz, angegeben,
vernachlässigen tausend Beweise und auch tausend Einwände detailliert, wird er
führten zu dieser: dass die Architektur war, bis hin zu
dem fünfzehnten Jahrhundert, der Chef Register der Menschheit, das in diesem Intervall nicht
Gedanken, die in irgendeinem Grad ist kompliziert sein Aussehen in der Welt, die hat
nicht in ein Gebäude gearbeitet, dass jeder
populäre Idee, und jeder religiösen Gesetz, hatte seinen monumentalen Aufzeichnungen; dass das menschliche
Rennen hat, kurz gesagt, hatte keine wichtigen Ideen, die es nicht in Stein geschrieben hat.
Und warum?
Weil jeder Gedanke, entweder philosophische oder religiöse, interessiert sich verewigen
selbst, weil die Idee, die eine Generation verschoben hat Wünsche, auch andere zu bewegen,
und hinterlasse eine Spur.
Nun, was einer prekären Unsterblichkeit ist, dass das Manuskript!
Wie viel mehr solide, langlebig, unnachgiebig, ist ein Buch aus Stein!
Um das geschriebene Wort zu zerstören, sind eine Taschenlampe und ein Türke aus.
Um den Abriss der konstruierten Wort, eine soziale Revolution, sind ein terrestrisches Revolution
erforderlich ist.
Die Barbaren über das Kolosseum vorbei, die Sintflut, vielleicht ging über den
Pyramiden. Im fünfzehnten Jahrhundert alles
Änderungen.
Menschliches Denken entdeckt einen Modus zu verewigen selbst, nicht nur haltbarer
und mehr Widerstand als die Architektur, sondern mehr noch einfach und leicht.
Architektur ist entthront.
Gutenbergs Lettern aus Blei sind im Begriff, Orpheus Briefe aus Stein ersetzen.
Die Erfindung des Buchdrucks ist das größte Ereignis in der Geschichte.
Es ist die Mutter der Revolution.
Es ist die Ausdrucksweise der Menschen, die völlig erneuert wird, es ist menschlich
dachte Abziehen einer Form und Anziehen anderen, es ist die vollständige und endgültige
Veränderung der Haut, die symbolische Schlange
die seit den Tagen von Adam Intelligenz vertreten hat.
In gedruckter Form ist der Gedanke unvergänglicher als je zuvor, sie ist flüchtig,
unwiderstehlich, unzerstörbar.
Es ist mit der Luft vermischt. In den Tagen der Architektur machte es einen
Berg selbst, und nahm mächtig Besitz eines Jahrhunderts und eines Ortes.
Jetzt ist es wandelt sich in einen Vogelschwarm, streut sich in alle vier Winde,
und nimmt alle Punkte der Luft-und Raumfahrt auf einmal.
Wir wiederholen, die nicht wahrnehmen, dass in dieser Form ist es weit mehr unauslöschlich ist?
Es war solide, hat sie lebendig werden. Es geht von Dauer in der Zeit um
Unsterblichkeit.
Man kann demolieren eine Masse, wie kann man ausrotten Allgegenwart?
Wenn eine Flut kommt, wird die Berge lange unter den Wellen verschwunden sind, während
die Vögel werden immer noch über zu fliegen, und wenn eine einzige Arche schwimmt auf der Oberfläche
der Katastrophe, werden sie steigen auf ihn,
wird mit ihm schwimmen, wird anwesend sein mit ihm in dem Abebben der Gewässer und die neue
Welt, die aus diesem Chaos entsteht, wird sehen, auf sein Erwachen, der Gedanke an
der Welt, die weiter oben hat es untergetaucht Segelfliegen, geflügelte und Wohnen.
Und wenn man beobachtet, dass diese Art des Ausdrucks nicht nur die am meisten
konservativ, aber auch die einfachste, die bequemste, die praktikabelste für
alle; wenn man bedenkt, dass es nicht
ziehen, nachdem es sperriges Gepäck, und nicht in Bewegung einen schweren Apparat gesetzt; wenn man
vergleicht dachte gezwungen, um sich in ein Gebäude zu verwandeln, in gestellt
motion vier oder fünf anderen Künsten und Tonnen
Gold, einen ganzen Berg von Steinen, ein ganzer Wald von Holz-Arbeiten, eine ganze Nation von
Arbeiter; wenn man vergleicht sie mit dem Gedanken, ein Buch wird, und für die
ein wenig Papier, ein wenig Farbe und ein Stift
genügt, - wie kann man überrascht, dass die menschliche Intelligenz sollte verlassen haben
Architektur für den Druck?
Schneiden Sie die primitive Bett eines Flusses plötzlich mit einem Kanal ausgehöhlt unter dem Niveau,
und der Fluss wird Wüste sein Bett.
Siehe, wie, beginnend mit der Erfindung des Buchdrucks, Widerrist Architektur weg wenig
Nach und nach wird leblos und kahl.
Wie man das Wasser versinken fühlt, Abfahrt der Saft, der Gedanke an die Zeit und der
die Menschen Rückzug aus it!
Die Kälte ist fast unmerklich im fünfzehnten Jahrhundert, die Presse ist, noch,
zu schwach, und am meisten, schöpft aus leistungsstarken Architektur eine Überfülle an
Leben.
Aber praktisch beginnend mit dem sechzehnten Jahrhundert, die Krankheit des
Architektur ist sichtbar, es ist nicht mehr der Ausdruck der Gesellschaft, es wird
klassischen Kunst in einem elenden Weise, von
Sein gallischen, europäische, indigene, wird es griechische und römische, von der Wahrheit
und moderne, wird es Pseudo-Klassiker. Es ist diese Dekadenz, die genannt wird
Renaissance.
Ein herrlicher Dekadenz, aber für die alten gotischen Genie, daß Sonne, die Sätze
hinter dem gigantischen drücken von Mainz, noch dringt noch eine Weile mit ihren Strahlen
dass ganze Hybrid Haufen lateinischen Passagen und korinthischen Säulen.
Es ist die untergehende Sonne, die wir Fehler, wenn die Dämmerung.
Dennoch, von dem Moment, wenn die Architektur ist nichts mehr, sondern eine
Kunst wie jede andere; sobald es nicht mehr ist die gesamte Technik, die souveräne Art,
der Tyrann der Technik - es hat nicht mehr die Kraft, den anderen Künsten zu behalten.
Und sie emanzipieren sich, brechen das Joch der Architekt, und nehmen sich selbst
off, jeder in seine eigene Richtung.
Jeder von ihnen erhält durch diese Scheidung. Isolation aggrandizes alles.
Skulptur wird Bildhauerkunst, das Bild des Handels Malerei wird, wird der Kanon Musik.
Man würde es aussprechen ein Reich nach dem Tod seiner Alexander zerstückelt,
und deren Provinzen geworden Königreiche.
Daher Raphael, Michael Angelo, Jean Goujon, Palestrina, die Pracht der schillernde
sechzehnten Jahrhunderts. Denken emanzipiert sich in allen
Richtungen zur gleichen Zeit wie die Kunst.
Der Bogen-Ketzer des Mittelalters hatte bereits große Einschnitte in gemacht
Katholizismus. Das sechzehnte Jahrhundert bricht religiösen
Einheit.
Vor der Erfindung des Buchdrucks, würde die Reform habe lediglich ein Schisma; Druck
wandelte sie in eine Revolution. Take away der Presse; Häresie ist entnervt.
Ob es Vorsehung oder Schicksal ist, ist Gutenburg der Vorläufer von Luther.
Dennoch, wenn die Sonne des Mittelalters vollständig eingestellt wird, wenn die gotische
Genie ist immer ausgestorben auf den Horizont, Architektur dim wächst, verliert seine Farbe,
wird mehr und mehr verwischt.
Das gedruckte Buch, die nagenden Wurm des Gebäudes, saugt und verschlingt es.
Es wird bloß, entblößt seine Blätter und wächst sichtlich abgemagert.
Es ist kleinlich, es ist schlecht, es ist nichts.
Es ist nicht mehr drückt nichts, nicht einmal die Erinnerung an die Kunst aus einer anderen Zeit.
Reduziert auf sich, verlassen von den anderen Künsten, weil das menschliche Denken aufgibt
es, ruft es Stümper anstelle von Künstlern.
Glas ersetzt den bemalten Fenstern.
Der Steinmetz gelingt es dem Bildhauer. Farewell alle SAP, alle Originalität, alle
Leben, alle Intelligenz. Es schleppt, eine beklagenswerte Workshop
Bettler, von Kopie zu Kopie.
Michael Angelo, der ohne Zweifel auch im sechzehnten Jahrhundert das Gefühl, dass es im Sterben lag,
hatte eine letzte Idee, eine Vorstellung von Verzweiflung. Das Titan der Kunst angehäuft dem Pantheon auf der
Parthenon, und machte Saint-Peter in Rom.
Ein großes Werk, das einzigartig bleiben verdient, das letzte Originalität
Architektur, die Unterzeichnung eines riesigen Künstler an der Unterseite des kolossalen
Register der Stein, der für immer geschlossen wurde.
Mit Michael Angelo tot, was bedeutet das elende Architektur, die überlebt
selbst in den Zustand eines Gespenstes, zu tun? Es dauert Saint-Peter in Rom, kopiert sie und
Parodien es.
Es ist eine Manie. Es ist schade.
Jedes Jahrhundert hat seine Saint-Peter von Rom, in dem siebzehnten Jahrhundert, das Val-de-
Grace; im achtzehnten, Sainte-Genevieve.
Jedes Land hat seine Saint-Peter von Rom. London hat eins; Petersburg hat eine andere;
Paris hat zwei oder drei.
Die unbedeutenden Testament, das letzte dotage eines altersschwachen große Kunst Zurückfallen
in der Kindheit, bevor er stirbt.
Wenn an Stelle der wichtigsten Sehenswürdigkeiten, die wir eben beschrieben haben, werden wir
Prüfung der allgemeinen Aspekt der Kunst aus dem sechzehnten bis zum achtzehnten Jahrhundert, wir
Beachten Sie die gleichen Phänomene des Verfalls und der Schwindsucht.
Beginnend mit Francois II., Löscht die architektonische Form des Gebäudes
sich mehr und mehr, und ermöglicht die geometrische Form, wie die knöcherne Struktur
eines ausgemergelten ungültig zu werden prominent.
Die feinen Linien der Kunst den Weg für die kalten und unerbittlichen Linien der Geometrie.
Ein Gebäude ist nicht mehr ein Gebäude, es ist ein Polyeder.
Inzwischen ist die Architektur in ihren Kämpfen geplagt, diese Nacktheit zu verbergen.
Schauen Sie sich die griechischen Giebel auf dem römischen Giebel, und umgekehrt beschriftet.
Es ist immer noch das Pantheon auf dem Parthenon: Saint-Peter von Rom.
Hier sind die Backsteinhäuser von Henri IV, mit ihren steinernen Ecken. Place Royale,
der Place Dauphine.
Hier sind die Kirchen von Louis XIII., Schwere, gedrungene, untersetzte, zusammengedrängt,
geladen mit einer Kuppel wie ein Buckel.
Hier ist die Mazarin Architektur, die elenden italienischen Pasticcio der Vier
Nationen.
Hier sind die Paläste von Louis XIV., Lange Kaserne für Höflinge, steif, kalt,
ermüdend.
Hier ist schließlich Louis XV., Mit chiccory Blätter und Nudeln, und alle Warzen,
und all die Pilze, die entstellen, dass altersschwach, zahnlos, und kokett alt
Architektur.
Von Francois II. Ludwig XV., hat das Böse in geometrischer Progression erhöht.
Kunst hat nichts mehr als Haut auf den Knochen.
Es ist jämmerlich zugrunde gehen.
In der Zwischenzeit, was aus Druck? Alle das Leben, das Verlassen Architektur
zu ihm kommt. In dem Maße, wie Architektur verebbt,
Druck schwillt und wächst.
Das Kapital von Kräften, die das menschliche Denken in Bauten waren aufwendet, es
nun verbraucht in Bücher.
So aus dem sechzehnten Jahrhundert an, die Presse, angehoben, um das Niveau der verfallenden
Architektur macht mit ihm und tötet ihn.
Im siebzehnten Jahrhundert ist es bereits ausreichend den Souverän, ausreichend
triumphierend, ausreichend in ihrem Sieg gegründet, um der Welt zu geben, das Fest der
ein großer literarischer Jahrhunderts.
Im achtzehnten, nachdem für eine lange Zeit ruhte am Hof von Louis XIV., Es
greift wieder das alte Schwert von Luther, setzt es in die Hand des Voltaire, und stürzt
ungestüm auf den Angriff des alten
Europa, dessen architektonischen Ausdruck hat bereits getötet.
In dem Moment, im achtzehnten Jahrhundert zu Ende geht, hat sie zerstört
alles.
Im neunzehnten, beginnt es zu rekonstruieren.
Nun, fragen wir, welche der drei Künste hat wirklich vertreten menschlichen Denkens für die
letzten drei Jahrhunderte? was übersetzt es? die drückt nicht nur seine literarischen und
scholastische Launen, aber seine große,
tiefe, weltweite Bewegung? die ständig überlagert sich, ohne eine
brechen, ohne eine Lücke, über die Menschheit, die ein Monster Spaziergänge mit tausend
Beine - Architektur oder Druck?
Es ist Druck.
Möge der Leser keinen Fehler machen; Architektur ist tot, unwiederbringlich getötet
durch das gedruckte Buch, - erschlagen, weil sie für eine kürzere Zeit währt, - erschlagen, weil
es kostet mehr.
Jeder Dom repräsentiert Millionen.
Der Leser möge nun vorstellen, was eine Investition von Mitteln wäre es zu verlangen,
schreiben Sie die architektonischen Buch, um Tausende von Gebäuden zu schwärmen noch einmal führen
auf den Boden; auf jene Epochen zurück
wenn die Menge von Denkmälern war so, nach der Aussage eines Auges
Zeugen, "dass man gesagt hätte, dass die Welt in schüttelt sich, hatte cast off seiner
alte Kleidung, um sich mit einem weißen Gewand der Kirchen zu decken. "
Erat enim ut si mundus, ipse excutiendo SeMet, rejecta vetustate, Candida
ecclesiarum Vestem indueret.
(Glaber RADOLPHUS.) Ein Buch so bald gemacht wird, kostet so wenig,
und kann so weit gehen! Wie kann es uns überraschen, dass alle Menschen
Denken fließt in dieser Channel?
Dies bedeutet nicht, dass Architektur nicht noch ein schönes Denkmal, ein isoliertes
Meisterwerk, hier und da.
Wir können immer noch von Zeit zu Zeit haben, unter der Herrschaft von Druck, machte eine Säule I
Nehmen wir an, ein ganzes Heer von geschmolzenem Kanone, wie wir unter der Herrschaft der hatte
Architektur, Ilias und Romanceros,
Mahabahrata und Nibelungen Lieds, von einem ganzen Volk, mit Rhapsodien aufgestapelt
und schmolz zusammen.
Der große Unfall eines genialen Architekten kann im zwanzigsten Jahrhundert geschehen,
wie die von Dante in der dreizehnte.
Aber Architektur ist nicht mehr die soziale Kunst, die kollektive Kunst, die sein
dominierende Technik.
Das große Gedicht, das große Gebäude, das große Werk der Menschheit nicht mehr
gebaut: es wird gedruckt.
Und nun sollte, wenn Architektur wieder entstehen zufällig, wird es nicht mehr
werden Herrin.
Es wird dem Gesetz untergeordnet der Literatur, die früher das Gesetz empfangen
von ihm. Die jeweiligen Positionen der beiden Künste
wird invertiert werden.
Sicher ist, dass in architektonischen Epochen, die Gedichte, seltene es wahr ist, ähneln die
Denkmäler. In Indien wird Vyasa Verzweigung, seltsam,
undurchdringlich wie eine Pagode.
In der ägyptischen Orient hat Poesie wie die Gebäude, Erhabenheit und Ruhe
line, im antiken Griechenland, Schönheit, Ruhe, Ruhe, im christlichen Europa, die katholische
Majestät, dem beliebten Naivität, die Reichen und
üppige Vegetation eine Epoche der Erneuerung.
Die Bibel erinnert an die Pyramiden, die Ilias, dem Parthenon, Homer, Phidias.
Dante in das dreizehnte Jahrhundert die letzte romanische Kirche; Shakespeare in der
sechzehnten, der letzten gotischen Kathedrale.
So zu summieren, was wir bisher gesagt haben, in einer Weise, die unbedingt
unvollständig und verstümmelt, hat die Menschheit zwei Bücher, zwei Register, zwei
Testamente: Mauerwerk und den Druck, die Bibel aus Stein und die Bibel von Papier.
Kein Zweifel, wenn man diese beiden Bibeln betrachtet, legte so weit geöffnet in der
Jahrhunderte, ist es zulässig, die sichtbare Herrlichkeit des Schreibens aus Granit bedauern,
jener gigantischen Alphabete formuliert in
Kolonnaden, in Pylonen, in Obelisken, diese Art von menschlichen Berge, die Abdeckung der
Welt und die Vergangenheit, aus der Pyramide auf den Glockenturm, von Cheops nach Straßburg.
Die Vergangenheit muss auf diesen Seiten aus Marmor nachgelesen werden.
Dieses Buch, von der Architektur geschrieben, muss bewundert werden und las unaufhörlich, aber die
Größe des Gebäudes, die Druckerei errichtet seinerseits darf nicht verweigert werden.
Das Gebäude ist kolossal.
Einige Compiler der Statistik hat errechnet, dass, wenn alle Bände, die ausgestellt haben
aus der Presse seit Gutenbergs Zeiten wurden aufeinandergestellt werden, würden sie
füllen den Raum zwischen der Erde und der
Mond, aber es ist nicht diese Art von Erhabenheit, von denen wir sprechen wollte.
Dennoch, wenn man zu sammeln versucht in seinen Geist ein umfassendes Bild der
Insgesamt Produkte des Buchdrucks bis in unsere Tage, nicht, dass insgesamt erscheinen uns wie
ein immenses Bau, gestützt auf die
ganzen Welt, an dem die Menschheit Mühen ohne Entspannung, und deren monströsen
Kamm ist in der tiefen Nebel der Zukunft verloren?
Es ist der Ameisenhaufen von Intelligenz.
Es ist der Bienenstock, wohin kommen alle Vorstellungen, die goldenen Bienen mit ihren
Honig. Das Gebäude hat tausend Geschichten.
Hier und da schaut auf seine Treppen des düsteren Höhlen der Wissenschaft
die stechen seinem Inneren.
Überall auf der Oberfläche, bewirkt Kunst ihre Arabesken, Rosetten und Schnürsenkel zu gedeihen
üppig vor den Augen.
Es wird jedes einzelne Werk, aber launisch und isoliert es scheinen mag, hat
seinen Platz und seine Projektion. Harmony ergibt sich aus dem Ganzen.
Von der Kathedrale von Shakespeare in die Moschee von Byron, tausend kleine Glocke
Türme sind durcheinander oberhalb dieser Metropole der universellen Gedanken aufgetürmt.
An seiner Basis sind einige alte Titel der Menschheit, die Architektur noch nicht geschrieben
eingetragen.
Auf der linken Seite des Eingangs wurde das alte Relief befestigt, in weißem Marmor, der
Homer, auf der rechten Seite, bäumt sich der polyglotte Bibel den sieben Köpfen.
Die Hydra des Romancero und einige andere Mischformen, die Veden und die Nibelungen
Borsten weiter. Trotzdem immer noch die wunderbaren Gebäude
noch unvollständig.
Die Presse, dass riesige Maschine, die unaufhörlich Pumpen alle intellektuelle sap
der Gesellschaft, rülpst weiter ohne Pause frische Materialien für seine Arbeit.
Die ganze Menschheit ist auf dem Gerüst.
Jeder Geist ist ein Maurer. Die bescheidensten füllt sein Loch, oder legt seine
Stein.
Retif de le Bretonne bringt seine hod aus Gips.
Jeden Tag ein neuer Kurs steigt.
Unabhängig von der originellen und individuellen Beitrag eines jeden Schriftstellers,
Es gibt gemeinsame Kontingente.
Das achtzehnte Jahrhundert gibt die Enzyklopädie, gibt die Revolution der
Moniteur.
Wahrlich, es ist eine Konstruktion, die und erhöht türmt sich in endlosen Spiralen;
es gibt auch Verwirrung der Sprachen, unaufhörliche Aktivität, unermüdliche Arbeit,
eifrigen Wettbewerb der ganzen Menschheit, Zuflucht
versprochen, Intelligenz, eine neue Sintflut gegen ein Überlaufen des Barbaren.
Es ist der zweite Turm von Babel von der menschlichen Rasse.