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Mein Name ist Sergio del Puerto, besser bekannt als Serial Cut.
Das ist der Name meines Studios,
das ich 1999 gegründet habe.
Wir kümmern uns vor allem um Art Direction für Werbung.
Ich betrachte mich selbst als Autodidakt.
Während ich studierte,
versuchte ich immer, mit Grafikdesign zu experimentieren.
Zu dieser Zeit traf ich auch Paloma Rincón, eine Klassenkameradin, die nun Fotografin ist.
Wir arbeiten jetzt zusammen und sie ist Teil des Studios.
Ich habe mich nie als Zeichner gesehen
sondern als Erschaffer von Bildern.
Ein befreundeter Designer, Alex Trochut,
hat sehr gut beschrieben, was wir bei Serial Cut leisten.
Er sagte, dass wir eine Mischung zwischen
Surrealismus, Popkultur und Luxus seien.
Außerdem würde ich einen Hauch von Ironie bei unseren Bildern hinzufügen.
Bei den Bildern, an denen wir arbeiten, versuchen wir,
eine Art von "Aha-Effekt" zu erzielen,
dieser erste Eindruck, die erste Wirkung.
Aber wir wollen nicht nur das, der zweite Eindruck ist ebenfalls wichtig,
damit man Details interpretieren
und das Bild klarer wahrnehmen kann.
Außerdem genießen wir es,
wenn die Öffentlichkeit an den verwendeten Techniken zweifelt.
Wenn bei den Bildern nicht sicher ist,
ob sie mit 3D oder komplett digital erstellt wurden
oder ob es echte, fotografische Arbeiten sind.
Ich wurde von vielen Dingen beeinflusst:
von Kunst, Architektur,
Mode und natürlich auch Design.
Aber zugleich versuche ich, mich auf "klassische" Referenzen
zu konzentrieren und vermeide heute häufig Genutztes
als Inspirationsquelle zu verwenden.
Tatsächlich stammt Inspiration oft aus meiner eigenen Kindheit.
Ich versuche, ... Einflüsse wieder aufleben zu lassen,
Einflüsse aus meiner Kindheit, die ich verwirkliche.
Zum Beispiel gehörte ich nicht zu den Kindern, die
mit Spielzeugen Schlachten nachstellten,
das Gute gegen das Böse... Ich habe lieber
Elemente organisiert und zusammengefügt, als wenn sie ein Stillleben wären;
dann habe ich mit der Kamera meines Vaters
Bilder davon gemacht.
Auf diese Weise hatte ich ein Endergebnis,
ein Foto von dem, an dem ich gearbeitet habe,
das mir wirklich Freude bereitet hat.
In meiner Position als Art Director,
erstelle ich weniger abgeschlossene Arbeiten
als viel öfter Zeichnungen. Dies fühlt sich
gut an. Ich lasse das Team
seinen Teil der Arbeit auf die möglichst professionellste Art und Weise machen.
Ich liefere nur die Idee,
beaufsichtige und kontrolliere diesen Prozess.
Ich glaube, dass ein Designer immer einige
persönliche Projekte haben sollte.
Persönliche Projekte gehören zum Beruf.
Jeder Kreative sollte welche haben,
weil es etwas ist, das einfach Spaß macht.
Wenn man an keinen persönlichen Projekten arbeitet,
arbeitet man vielleicht nicht wirklich gerne als Designer.